Jazz, tariannya, bersifat eksperimental, bebas dan mengalir seperti jazz, musiknya. Ini perpaduan, inventif, penuh semangat. Dan, seperti halnya musik, tari jazz adalah bentuk seni unik Amerika yang mendapat pengaruh dari mana-mana. Gerakan jazz yang halus dan sinkron selalu mengutamakan penampilan.
Gerakan Asli
Jazz berasal dari New Orleans pada abad ke-19, dan beberapa fondasi awalnya diyakini berasal dari musik Eropa dan Afrika Barat -- sebuah impor yang tidak disengaja ke Amerika melalui perdagangan budak. Orang-orang Afrika kaya akan budaya somatik yang menjadikan tarian sebagai tradisi sakral dan perayaan. Di Amerika, tarian Afrika ditenun melalui upacara keagamaan dan pertemuan sosial dan berfungsi untuk melestarikan rasa identitas dan sejarah pribadi. Sejak tahun 1600-an, pertunjukan tarian yang eksplosif, sensual, membumi, dan berirama secara santai dan disengaja berhasil memikat imajinasi publik. Tidak lama kemudian para penyanyi keliling meniru koreografinya, menggabungkan artefak budaya ke dalam pertunjukan yang meremehkan dan lucu. Namun tarian Afrika menentang rasisme -- terlalu menggoda dan memaksa untuk diremehkan dan dibuang. Sebaliknya, gaya tersebut bermigrasi ke vaudeville, lalu Broadway, yang kemudian menginspirasi tap dan mentransformasi balet dan perkembangan tari modern awal.
Semua Gaya Itu
Pada akhir tahun 1800-an dan awal tahun 1900-an, gerakan tari yang jelas-jelas tidak klasik memunculkan tren seperti Charleston, Jitterbug, Cakewalk, Black Bottom, Boogie Woogie, Swing, dan Lindy Hop. Musik jazz meminjam ritme dari musik Afrika, khususnya drum, dan menciptakan bentuk-bentuk baru. New Orleans adalah pusat penemuan musik blues, spiritual, ragtime, march, dan Tin Pan Alley. Pada tahun 1817, New Orleans menyisihkan area taman bernama Congo Square untuk tarian Afrika dan improvisasi musik informal. Tempat ini menjadi tempat berkembang biak bagi banyak musisi dan artis jazz dan menjadi tempat awal yang penting bagi salah satu ekspor paling terkenal di New Orleans, bentuk seni Amerika yang disebut jazz. Namun tariannya terus berkembang, sebagian besar berubah menjadi gaya dinamis yang dikenal sebagai tarian jazz yang sekarang kita beri label tap. Iramanya bahkan menanamkan balet klasik Eropa formal, menambahkan sentuhan khas Amerika pada tarian istana dan mengarah pada bentuk tarian hibrida yang berkembang pada pertengahan abad kedua puluh.
Siapa yang Mengalahkan
Pada tahun 1930-an, Jack Cole, seorang penari modern terlatih, mulai menambahkan pengaruh tarian India Timur dan Afrika ke dalam koreografinya. Dia menjadi pengaruh penting bagi beberapa master jazz pertunjukan abad ke-20, yang meramaikan Hollywood dan Broadway dengan gerakan mereka yang inovatif dan penuh semangat. Cole melatih penari kontrak Hollywood dalam gaya jazznya, termasuk Gwen Verdon, yang kemudian berkolaborasi dengan Bob Fosse yang legendaris, dan Chita Rivera yang gigih. Penari jazz bukan lagi amatir yang berbakat. Mereka sangat terlatih -- dalam balet, modern, dan tap. Tarian jazz mengambil tempat di samping bentuk tarian yang "sah" dan terbukti populer di setiap tempat hiburan.
Bercabang dan Bertumbuh
Konstelasi koreografer inovatif mengubah bentuk jazz yang sangat cair.
- Katherine Dunham -- Sejak tahun 1930-an, Dunham menggabungkan tarian yang dia amati dalam ekspedisi antropologi ke Karibia dan Afrika untuk mempelajari tarian suku ke dalam karya-karya yang berfokus pada balet dan modern yang dia ciptakan untuk perusahaannya sendiri.
- Dunham, pada gilirannya, memengaruhi Alvin Ailey, yang membuat koreografi karya abadi untuk perusahaannya sendiri seperti Revelations, ditayangkan perdana pada tahun 1960, dan menyetel Night Creature ke musik jazz klasik Duke Ellington. Ailey memadukan musik gospel, blues, dan spiritual Afrika-Amerika dengan tarian modern untuk riff jazzynya yang terkenal pada tarian modern tradisional.
- Michael Kidd, seorang solois American Ballet Theatre, memiliki bakat luar biasa dalam melihat narasi balet melalui lensa sehari-hari. Ia menggabungkan tarian klasik yang anggun dengan aksi biasa dari cerita yang ia garap untuk memukau penonton dengan lagu-lagu hits yang berbeda seperti Finian's Rainbow (1947), Guys and Dolls (1950) dan musikal Hollywood Seven Brides for Seven Brothers (1954).
- Jerome Robbins memiliki bakat yang tersisa dan dia mengawinkan cinta pertamanya, balet, dengan nomor jazz berbasis realitas yang memastikan tempatnya di antara para abadi Broadway. Kolaborasi awalnya dengan Leonard Bernstein pada akhir tahun 1940-an adalah sejumlah kecil yang menampilkan tiga pelaut yang sedang cuti pantai, yang disebut Fancy Free. Hal ini menghasilkan serangkaian pertunjukan Broadway yang sangat populer termasuk On the Town, West Side Story, The King and I, Gypsy, Peter Pan, Call Me Madam, dan Fiddler on the Roof, di antara banyak karya Broadway, film, dan balet lainnya. Gaya balet khas Robbins cocok dengan fantasi, tarian rakyat, dan gerakan jalanan yang membuat setiap tarian jazznya tak terlupakan.
Sejumlah guru terkemuka telah mengubah cara penari jazz berlatih dan bergerak, di antaranya:
- Luigi (Eugene Louis Faccuito) absen dari karir tari Hollywood yang baru lahir karena kecelakaan serius yang membuatnya lumpuh sebagian. Latihan berbasis tari yang ia ciptakan pada akhir tahun 1940-an untuk merehabilitasi dirinya langsung menjadi hit di kalangan penari lain, yang menggunakannya di studio saat ini -- sebuah singkatan universal untuk teknik jazz. Luigi mengkodifikasi gerakan jazz, yang membuatnya mendapat pujian abadi sebagai "bapak jazz klasik".
-
Gus Giordano juga mencapai ketenaran abadi di kalangan penari jazz pada tahun 1960an dengan gaya bebasnya, serta isolasi kepala dan badan. Namun ia dikenal karena mendirikan Kongres Dunia Tari Jazz dan mendorong agar musik jazz meraih prestasi sebagai bentuk seni yang diakui. Sekolah tari eponymous yang berbasis di Chicago mengajarkan teknik populernya.
kelas menari
Bob Fosse
Dari mana memulai Bob Fosse? Mungkin dengan koreografi jazznya yang inovatif untuk "Steam Heat" dalam sukses besar Broadway tahun 1954, The Pajama Game. Fosse sendiri adalah seorang asli Amerika, satu dari enam anak yang berjuang keras melalui sekolah tari sebagai satu-satunya laki-laki di kelas tersebut, mempelajari balet, jazz, marching, cancan, tari gipsi, ruang musik tradisional Inggris, dan berbagai gaya lainnya. yang menemukan jalannya ke dalam tariannya. Gaya barunya memadukan keanggunan Fred Astaire dengan komedi cabul vaudeville dan olok-olok. Anda bisa mengenali koreografi Fosse, yang menjadi terkenal adalah lagu-lagu hits seperti The Pajama Game, Damn Yankees, Sweet Charity, Cara Sukses dalam Bisnis Tanpa Benar-Benar Mencoba, Pippin, Cabaret, Chicago, dan All That Jazz, dari jarak satu mil. Lutut dan jari kaki ditekuk, bahu digulung, tangan melengkung atau terbuka, topi bowler, stoking jala, isolasi panggul, engsel dari pinggul, Fosse mengambil kendali sempurna. Ini sulit untuk dilakukan dan luar biasa bila dilakukan dengan baik -- semakin banyak pelatihan menari yang Anda lakukan, semakin besar kemungkinan Anda mampu menangani seluk-beluk Fosse yang menuntut.
Broadway dan Breakin'
Lihat Broadway, pusat pertunjukan jazz saat ini, dan Anda akan menemukan perpaduan yang sempurna. Kebangkitan Pippin baru-baru ini mengadaptasi koreografi ikonik Fosse ke sirkus antena dan akrobat. Lion King sangat dipengaruhi oleh modern. Kucing secara tradisional bersifat jazzy, dengan penari modern dan penari balet meniru gerakan kucing. Hamilton menambahkan hip hop pada rasanya. Saat breakdance hadir di Broadway, hasilnya adalah perpaduan energi tinggi -- jazz yang utuh. Tutting, popping, moonwalking dan gaya hip hop lainnya berasal dari imigran ke Bronx Selatan dari Gambia, Mali dan Senegal, negara-negara Afrika Barat, sehingga jazz tidak menyimpang terlalu jauh dari akarnya. Itulah yang bisa Anda lakukan -- selama gerakannya imajinatif dan apik, penonton akan tetap terpesona. Daya tarik koreografi yang ritmis dan sensual seperti itu memikat para penari dan sering menimbulkan tepuk tangan, baik di atas panggung, di jalan, atau di layar.
Kemana Perginya Dari Sini
Tidak ada batasan arah yang dapat dieksplorasi oleh koreografer jazz -- jazz masa depan bahkan belum pernah dibayangkan saat ini. Namun satu hal yang pasti: tarian jazz yang luar biasa, luar biasa, berkesan dan menakjubkan akan terus menemukan kembali dirinya dan menemukan penggemar baru. Bahan bakunya tidak akan pernah habis. Jazz sama Amerikanya dengan pai apel, perpaduan budaya dan inspirasi dunia yang disaring menjadi sensasi tunggal menawan yang mungkin sulit Anda definisikan namun akan selalu Anda kenali saat Anda melihatnya.
