Rayakan peringatan seratus tahun Era Jazz dengan menghidupkan pesta mewah dan berkilauan yang dicontohkan dalam karya terkenal F. Scott Fitzgerald dengan perabot Art Deco baru. Dari kayu eksotis yang kaya hingga pernis seperti cermin, Anda tidak perlu kembali ke tahun 1920-an untuk dikelilingi olehnya saat ini.
Seni dan Desain untuk Era Baru
Periode Art Deco berlangsung kira-kira antara pertengahan tahun 1920an hingga awal tahun 1940an, dan menggambarkan gerakan estetika spesifik yang melampaui negara dan media artistik. Arsitektur, furnitur, pencahayaan, ilustrasi, dan perhiasan hanyalah beberapa dari banyak area yang dipengaruhi oleh desain Art Deco. Meskipun gaya ini pertama kali digembar-gemborkan pada debut pamerannya di Paris Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes tahun 1925, gaya ini baru dikenal secara luas sebagai Art Deco hingga pertengahan tahun 1960an.
Meski tidak memiliki nomenklatur pada saat itu, gerakan ini begitu segar dan khas sehingga menggemparkan dunia, menyebar ke luar Perancis melintasi Atlantik dan memasuki pasar Amerika. Di sana gerakan ini terus berkembang, namun seperti semua gerakan lainnya, masanya akhirnya berakhir, dibayangi oleh ancaman perang dan dampak dunia pascaperang.
Karakteristik Furnitur Art Deco
Meskipun Art Deco memiliki beberapa prinsip panduan utama, yang diubah dari medium ke medium, furnitur dari periode tersebut merupakan salah satu yang paling simbolis dan mewakili gaya tematik itu sendiri. Dari ciri-ciri tersebut, berikut adalah ciri-ciri utama yang perlu Anda ketahui agar dapat membedakan sendiri sebuah perabot Art Deco:
- Pernis tebal- Meskipun pernis bukanlah jenis pelapis furnitur baru di tahun 20-an-30-an, pernis sudah pasti digunakan dalam jumlah besar oleh para desainer Art Deco. Berkat lapisan pernis yang mengeras, furnitur dapat memperoleh tampilan reflektif dan berkilau mulus yang sedang digemari pada saat itu.
- Efek air terjun - Tepi membulat yang tampak lepas begitu saja yang dapat ditemukan pada barang-barang seperti rak buku, laci, dan meja sangat populer di kalangan desainer Art Deco, dan gaya ini sangat disukai sehingga didaur ulang dan dimodifikasi selama pertengahan abad dengan banyak perabot yang menampilkan tepian yang lembut.
- Kayu eksotis - Tanda lain bahwa sebuah karya dirancang menggunakan prinsip Art Deco adalah kehadiran kayu yang mewah dan eksotis. Jenis seperti kayu eboni, maple, dan abu banyak digunakan.
- Desain geometris - Menanggapi motif alami periode Art Nouveau, desainer Art Deco memasukkan bentuk yang lebih tajam dan geometris ke dalam karya mereka. Pikirkan motif seperti semburan sinar matahari, kipas angin, dan menara.
- Bahan reflektif - Saat tidak menggunakan bahan alami, desainer furnitur dan pencahayaan senang bereksperimen dengan bahan yang lebih dingin dan reflektif seperti krom dan baja pada karya mereka. Hal ini membantu membawa semangat era baru ke dalam rumah.
- Inlay marmer dan permata - Inlay telah menjadi fitur populer dalam desain furnitur selama ratusan tahun, dan yang termasuk dalam furnitur Art Deco sering kali terbuat dari marmer atau permata berkilau seperti mutiara.
Desainer Furnitur Art Deco Terkenal
Art Deco dimulai di Perancis, dan dari sanalah sebagian besar perajin Art Deco yang produktif berasal. Meskipun terdapat banyak pencipta Art Deco non-Prancis yang tersebar di seluruh benua dan sekitarnya, mereka yang karyanya berpusat pada furnitur dan produk dalam negeri sebagian besar adalah orang Prancis. Terlepas dari asal usul mereka yang sama, masing-masing desainer furnitur ini membedakan diri mereka karena keunikan mereka dalam gaya populer.
Emile-Jacques Ruhlmann
Mungkin desainer furnitur Art Deco yang paling terkenal dan paling signifikan, Emile-Jacques Ruhlmann, sudah tidak asing lagi dengan dunia desain bahkan saat masih bayi. Orangtuanya memiliki perusahaan pengecatan dan kontraktor yang sukses, yang diambil alihnya pada awal abad ke-20th. Satu dekade kemudian, Ruhlmann mendirikan perusahaan desain interiornya sendiri, dan melalui bisnis ini, Ruhlmann mulai terjun ke dunia desain.
Karya pertamanya mencerminkan gerakan Seni dan Kerajinan, namun seiring berjalannya tahun 1920an, desainnya menggabungkan pengaruh abad 18th yang lebih kuat, yang ia modifikasi menjadi karya uniknya sendiri gaya. Meski furniturnya hampir tidak pernah dibuat dengan tangannya sendiri, harga furniturnya tetap mahal. Namun, kayu langka seperti kayu rosewood Brasil dan kayu eboni Makasar yang ia gunakan, serta hiasan gadingnya, sesuai dengan pasar barang mewah yang ditujunya.
Süe et Mare
Louis Süe dan André Mare, masing-masing dari mereka adalah seniman berbakat dan mahasiswa kontemporer di salon seni di seluruh metropolitan Prancis pada pergantian abad, membentuk kemitraan selama era Art Deco yang kemudian menjadi disebut Süe et Mare. Meskipun kemitraan mereka sempat terputus oleh Perang Dunia I, keduanya menghidupkan kembali ikatan kreatif mereka dan menciptakan banyak karya bergaya Art Deco. Memang kurang eksperimental dibandingkan beberapa seniman pada masa itu, karya mereka memperlihatkan tepi bergerigi, sisipan gading dan mutiara, dan yang paling penting, lekuk tubuh yang lembut dan sensual.
Paul T. Frankl
Sebagai produk dari dunia seni Berlin, Paul T. Frankl mengikuti pelatihan Eropa ke Amerika Serikat, di mana ia mulai berinovasi dalam arsitektur dan desain furnitur. Tidak seperti beberapa seniman Art Deco, Frankl terkenal karena desain khusus yang ia sumbangkan pada gerakan tersebut - furnitur gedung pencakar langit. Dari meja hingga kursi, dan segala sesuatu di antaranya, Frankl mendorong batasan furnitur dalam hal ketinggian dan geometri serta meniru citra gedung pencakar langit yang baru populer ke dalam furnitur kayunya berkali-kali.
Meriahkan Rumah Anda Dengan Trik Art Deco Ini
Perabotan Art Deco asli harganya sangat mahal, dan tidak semua orang memiliki keinginan untuk mengubah rumah mereka menjadi replika mewah rumah besar West Egg milik Jay Gatsby yang terkenal. Namun, jika dipersenjatai dengan mata elang dan beberapa kiat terbaik, Anda dapat menghadirkan sentuhan Era Jazz yang elegan ke dekorasi Anda tanpa khawatir akan terlihat seperti Anda menyiapkan rumah untuk pesta kostum.
- Fokus pada memilih furnitur yang ramping - Pilih furnitur, seperti meja samping dan lampu lantai, yang tidak memiliki embel-embel yang tidak perlu. Anda ingin barangnya rapi dan lurus; poin bonus untuk memilih potongan yang menampilkan applique atau motif geometris pada desainnya.
- Furnitur reflektif adalah teman Anda - Cobalah untuk menemukan potongan yang berkilau dan reflektif; furnitur Anda harus mampu memantulkan cahaya yang masuk ke dalamnya, bukan menyerapnya.
- Semakin banyak cermin yang Anda miliki, semakin baik - Cermin tidak hanya digunakan untuk melihat diri Anda sendiri dalam desain Art Deco. Faktanya, cermin besar dan kecil sama-sama diplester dari lantai hingga langit-langit untuk menangkap dan memantulkan cahaya sebanyak mungkin.
- Pilih warna dan metalik yang kaya - Jauhi bantal, kursi, dan sofa dengan warna pastel atau motif yang ramai. Sebaliknya, Anda sebaiknya memilih benda dengan warna metalik yang berani seperti perak dan emas atau warna yang kaya seperti merah dan hijau.
Kembalikan Gaya Tahun 20-an yang Bergemuruh
Meskipun hampir satu abad telah berlalu sejak Art Deco mencuri perhatian dunia, sisa-sisa estetika tersebut tidak kalah populernya saat ini dibandingkan seratus tahun yang lalu. Untuk menghormati estetika sejarah dan memberi penghormatan sejati pada tahun dua puluhan yang menderu, Anda dapat mendedikasikan sebagian kecil interior perkotaan Anda untuk periode tersebut dengan satu atau dua perabot Art Deco. Dari meja kopi berpernis mewah hingga cermin geometris di dinding, pilihan untuk memadupadankan dengan kepekaan modern Anda tidak ada habisnya.
